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让“小不点”感受戏剧的“大视界”

正值暑假，各大剧院儿童剧密集上演。以北京为例，国家大剧院的北京儿童戏剧季推出10部剧40余场演出;北京天桥艺术中心策划的暑期儿童剧系列带来10部剧近120场演出，此外，中国儿童戏剧节也有46部精彩剧目轮番上演。相比往年，今年暑期儿童剧目不仅在数量上有所提升，类型上也更为多元。在这些剧目中，国外引进儿童剧占有相当大的比重，表现非常抢眼。其中，来自上海的亲子微剧场——小不点大视界就以推广国外优秀儿童剧目为主，今年首登北京舞台便受到了家长和孩子们的关注和好评。“让孩子动心，让爸妈动情”，这是业界对小不点大视界引进剧目的评价。如何让孩子跨越语言关，看懂引进剧?什么样的儿童剧能让孩子和父母都爱看?这些引进剧目对我国儿童剧创作有什么启发?小不点大视界的尝试值得关注。

选剧不将就

小不点大视界是国内首个专注引进国际儿童剧的亲子微剧场，去年5月正式开始在上海闸北区大宁国际商业广场演出。演出剧目有英国的亲子环球热舞派对《跳舞吧!宝贝》、西班牙多媒体动画互动剧《猫飞狗跳》、法国装置动画音乐剧《水孩子》等。这些剧目类型各样，各具特色，凭借优良的品质很快在上海的家长间传播开来。小不点大视界成立的第一年，便演出了近300场。

演出的好口碑来自剧目的高品质，这与选剧人的眼光有直接关系。陈忌谮是小不点大视界的创始人，同时也是一位5岁女孩的妈妈，还有人将她称为“国际买手”。据她介绍，第一年引进的8部剧是从近200部剧中挑选出来的。“不是说眼光有多独特，而是选择范围大，放眼全球去选择，总是能找出适合中国孩子观看的儿童剧。”陈忌谮表示，引进国外儿童剧有自身客观的需求，所以在挑选时会格外用心。

陈忌谮最初供职于上海国际艺术节，对国外剧目接触较多，看戏眼光也比较挑剔。有了孩子后，她把重心转向家庭，随着孩子长大，她开始带着孩子一起走进剧场看演出，但是她发现国内适合孩子和家长一起看的剧并不多，于是将目光转向国际。“带着孩子全世界去看戏，孩子和我都喜欢就是我们选戏的标准。”陈忌谮说。以此标准挑选的儿童剧在上海大受家长的欢迎。“这些剧具有近距离演出和互动性极强的特点，打破了观与演的界限。另外，剧目虽为儿童剧，但故事表达简单不低幼。”北京本土体验式戏剧教育品牌玩在未来联合创始人叶逊谦表示。

“有人担心孩子们不懂外语没法看国外的剧目，这其实低估了孩子们的接受能力。国外的一些儿童剧并不十分重视故事的呈现，而是注重观演空间和意境的营造，以此激发孩子的想象力，让孩子进入戏剧中。”陈忌谮告诉记者，不要小看孩子，有时候他们对戏剧的理解会让我们吃惊。

让孩子享受、体验戏剧

小不点大视界在上海获得认可后，今年6月开始试水北京市场，带来5部剧，分别是：俄罗斯百变形体剧《魔法师的白手套》、澳大利亚/意大利多媒体舞蹈旅行剧《魔毯·星空》、加拿大创意装置手影剧《影子梦工场》、澳大利亚田园人偶剧《瓜哥与彩虹》、加拿大星光帐篷全感官故事会《海的眼睛》。从这些剧目的类型上就可以看出一个共同特点——注重体验。

以颇受爸爸们喜爱的《影子梦工场》为例，这部剧并没有一个完整的故事主线，舞台设置异常简单，只有一人、一桌、一灯、一幕，凭着影子魔法师杰佛里·阿齐姆的巧手和光影配合，让最不起眼的日常垃圾化身为故事中惟妙惟肖的角色和布景道具，有一点荒诞，又有一丝温情。一位带着孙子来看演出的奶奶看后高兴不已：“和之前看过的儿童剧不一样，我和孙子都非常喜欢，太有趣了，不开心的人看了都会开心的。”

“有时候我们的儿童剧太注重故事性了，把教育功能放到最大，而国外的儿童剧已经跳出了这个阶段，不讲究故事的完整性和结构，增加游戏互动环节，让孩子学会享受和体验戏剧。”陈忌谮认为，让孩子享受体验戏剧非常重要。这也和很多家长的想法相契合，北京的程女士是一位4岁男孩的妈妈，她表示，带孩子进剧场，是想培养孩子的艺术修养，让他在体验戏剧的同时获得启发。

为了给孩子一个好的观剧体验，小不点大视界在剧场空间搭建上花费了很多心思，在北京天桥艺术中心演出时还专门搭建了一个微型剧场。陈忌谮表示，孩子的注意力非常短暂，要想让孩子集中精力看下去，就要把他们完全包在艺术家创造的艺术世界中。国外有的小剧场只能容纳50个人，空间非常小，一伸手就能碰到艺术家，可以感受到艺术家的表情、情绪。这种环境带给小朋友的感染力是大剧场无法比拟的，这也是小不点大视界坚持做微剧场的一个原因。

开发剧场之外的价值

坚持在微型剧场演出就意味着观演人数极其有限，再加之票价亲民，小不点大视界想要通过售票维持运营非常难。据陈忌谮介绍，引进一部原版剧目，演出费加上国际差旅费，成本得数十万元，按照人均票价180元、每场演出不过百名观众来计算，每场票房收入仅2万元左右。为了补贴收入，陈忌谮团队研发过每部剧的衍生品“玩具盒子”，还推出由儿童剧演员、艺术家亲自授课的“创意学院工作坊”。

“通过开发剧场之外的商业价值确实能给我们带来一些收益，但是当前，最重要的还是想尽办法让孩子们走进剧场，养成从小看戏的习惯，所以有时候需要配合演出举办一些免费的活动。”陈忌谮表示。此次在北京演出，小不点大视界与玩在未来合作，基于演出剧目，开发戏剧体验工作坊，共设96场工作坊活动，全部针对购票观众免费提供。

免费的工作坊虽然对家长有一定的吸引力，但是对我国儿童剧发展所起的作用毕竟有限，陈忌谮表示，国外儿童剧机构与学校联手合作促儿童剧发展的经验值得学习、借鉴。以丹麦为例，戏剧教育已经成为教育体系中相当重要的一部分。在每年举办的四月艺术节上，学校直接变身买家向剧团购买戏剧，让戏直接进校园，对于盘活儿童剧市场有非常重要的意义。

（以上来源：2016-07-27 中国文化报）

儿童剧更需要讲好中国故事

济南第八届亲子剧节已于7月2日正式启动。亲子剧节共邀中国儿童艺术剧院、济南儿童艺术剧院、天津儿童艺术剧院、西安儿童艺术剧院、吉林话剧团、济南皮影剧团、日本笑猫剧团、韩国儿童剧团等在内的13家国内外优秀儿童戏剧团体，在7月、8月份为济南观众呈现20部作品、共40个场次的精彩演出。儿童剧创作有何特殊之处？优秀儿童剧标准是什么？近年来市场发展前景如何？记者采访了部分前来参加演出的院团负责人。

创作儿童剧不但要具备一般的戏剧知识，还要对儿童心理学、儿童教育学等做功课

“习近平总书记提出了‘讲好中国故事’，西安儿艺也开始转变创作方向，取材中国传统民间传说、成语、寓言等的作品增多了。”王丽虹说，“小时候就是听爸爸妈妈讲门栓门鼻儿的故事、大灰狼的故事长大的，现在也要把这些故事讲给孩子们。”

虽然西安儿艺有着专业的编剧、导演，但并不能满足生产需求，因此有时也外请主创。“主要是儿童剧编剧收入太低，很多人转行做起了影视剧编剧。”其实，儿童剧编剧、导演更难，“要用简单直白的方式讲述一个道理，还得让孩子喜欢接受。”

尹晓东也认同这个观点：“医院里的儿科也是最难的，儿科医生要掌握内科外科神经科等各方面广泛的医学知识。”尹晓东介绍，同样创作儿童剧不但要具备一般的戏剧知识，还要对儿童心理学、儿童教育学等做功课，才能了解少年儿童独特的精神世界。

国外儿童剧在题材、表现方式、舞台呈现上都有值得中国的儿童剧借鉴的地方

日本笑猫剧团音乐剧《废铜烂铁》、韩国儿童剧团木偶剧《勇敢的朴爷爷》、美国光电火线剧团《小老鼠2016太空漫游记》，以及俄罗斯儿童芭蕾舞剧《豌豆公主》将亮相本届亲子剧节。亲子剧节每年邀请国内外优秀演出团体参加展演，为济南各艺术团体与国内外艺术团体提供了一个互相交流学习的机会，推动济南儿童剧的创作与排演，繁荣了济南的儿童剧演艺市场。

随着对外文化交流的频繁，中国儿童剧从业者有了更多机会观摩学习国外优秀的儿童剧。在王丽虹看来，国外儿童剧在题材、表现方式、舞台呈现上都有值得中国的儿童剧借鉴的地方。

国外的儿童剧一般为民营，规模相对较小，演出场所也大多为小剧场，“这一点他们很羡慕中国的同行，因为我们国家对儿童剧会有一定补贴，可以排演一些大剧院演出的作品。”尹晓东介绍。

自孩子们走入剧场的那一刻，他就开始接受教育

《阿拉丁神灯》在济南演出结束后，还将去河北、山西、新疆、内蒙古等地进行全国巡演。除了全国各地的演出，天津儿艺还稳扎天津市场，“在各大剧院，以及区县的剧场，我们一周最多演出9至12场。”张凯并不担心上座率的问题，几年前，天津市推出了文化惠民卡，充值100元政府将补贴400元，相当于打两折，刷卡可以欣赏演艺集团下属七大院团的所有剧目。“《阿拉丁神灯》单场票房最高达到了10万元。”

近五六年里，儿童剧发展进入一个“爆棚”的时期，这给正规的儿童艺术剧院发展带来了难得的机遇，也出现了不利因素：“很多民营院团进入儿童剧市场，一些作品也良莠不齐，出现了同质化、抄袭、粗制滥造等现象，这也是市场发展的必然阶段。”王丽虹对于这一点并不担心，“这个时候需要时间的检验，通过对儿童剧质量的坚守，会大浪淘沙，留下真正优秀的作品。”

在济南儿童艺术剧院院长韩鲁看来，优秀的儿童剧其目的不仅是娱乐，更是鼓励儿童思考问题。“剧场可以成为教育的一个空间，儿童会在一个虚构的世界里探索和检验自己的想法、同他人的各种关系，借用戏剧的表现形式积极地表达自己内心的想法。从这样一个有趣的领域中，孩子能够感受到世界、体验到快乐；并且在观看中孩子能分享到别人的感受和认知，会逐渐改变他们对周围事物的偏见。”

习近平总书记强调，一部好的作品，应该把社会效益放在首位，文艺不能做市场的奴隶，不要沾染了铜臭气。“儿童期是孩子的重要生长时期，我们期望用艺术来点缀孩子的童年，通过儿童剧带给他们快乐，引发他们对社会的认知与思考，让他们感知童话世界中的真善美与假恶丑，同时保护他们的想象力，促进他们的身心健康及全面发展。我们经常说一部好的儿童剧影响孩子的一生，我们期望通过亲子剧节的举办丰富孩子的童年生活，带动济南儿童剧艺术的发展，促进济南儿童剧市场的培养，为祖国的未来艺术事业储备人才。”韩鲁表示。

（以上来源：2016-07-26 人文周刊）

儿童剧：好看好听还要好玩

作家秦文君刚走下讲台，一位穿校服、戴眼镜的小学生冲到她面前，手里举着奖状，“秦老师，您能给我签名吗？”

前天，“情境化阅读:‘海派小熊’　的美好未来”活动在第一师范附属小学举行。秦文君被小读者追着要签名。他们大声朗诵小说《小熊包子》片段，为小熊包子人偶欢呼。这一幕让中国福利会儿童艺术剧院主创深受鼓舞，“把《小熊包子》改编成儿童剧，肯定受欢迎。”

《小熊包子》系列是一部大型原创长篇幻想小说，讲述三年级男孩熊豆豆和神奇小熊“包子”发生的一系列冒险故事。甫一上市，就积聚了超高人气。去年出版，至今已印了5次。作为《小熊包子》系列总策划人，秦文君昨天与中国福利会儿童艺术剧院签约，将《小熊包子》系列搬上舞台。她认为，新一代小观众是伴随新媒体长大，要吸引这批拿着iPAD长大的一代进剧场，“舞台剧要注重文学情境再造，温暖而放松，带给小观众动起来的描绘。”

中国福利会儿童艺术剧院院长蔡金萍也注意到“iPAD一代”不同于父辈的审美需求。6月初，经典舞台剧《马兰花》将重新上演，蔡金萍特地邀请第一任“马郎”扮演者刘安古执导。《马兰花》问世至今，已重排四次，第五版有何不同？蔡金萍直言：“老版本有10幕，今天的小观众不一定坐得住。我们在保留经典情节前提下，适当删减。”新版《马兰花》增加了具有时代感的新元素，让孩子们感觉到好看、好听、好玩，有意思。每一幕之间增加了巨幅动画影像，难怪孩子们会情不自禁地“哇”起来。

导演张敏的儿童舞台剧《猫力猫力》与“iPAD一代”对接更加紧密，实现了线上线下全覆盖。舞台上刚演完，《猫力猫力》第一季已在各大视频网站现身，26集网络版以舞台剧现场录制为原始素材，经过后期处理，网络观众能看到特效。张敏透露，舞台剧结合网络剧集，单集成本10多万元，一次剧场演出至少可以剪辑出2集网络剧集。

绝大多数舞台剧不愿被拍摄为视频版公开播放，这意味着观众流失。张敏却勾画着以舞台剧为核心的广阔蓝图，“随着网络点击量增加扩大影响，它可以成为一个独立品牌，与传统电视频道合作，在全国播放。线下演出同步进行。”小观众在iPAD上看　《猫力猫力》剧集，打同名游戏，成为粉丝后，进剧场看演出。

张敏团队已获得千万元级别天使投资，《猫力猫力》　第一季演出采取在线免费抢票方式。一旦拥有“iPAD一代”注意力，儿童剧就拥有了无限广阔的发展前景。

（以上来源：2016-06-01 解放日报 ）

【数据分析】

儿童剧是最能释放人类情感的一门艺术，同时也是一门舞台艺术。一部优秀的儿童剧，是儿童和成人共享的艺术，它伴随着儿童健康地成长，是儿童不可或缺的成长因素。

儿童剧能带给孩子们灵魂上的触动、心灵上的慰藉、情感上的激励，是影响一生的艺术。儿童剧可取材于现实社会生活，也可以取材于童话、神话。通过儿童剧培育儿童，提高他们的素质，给予他们娱乐，点燃他们的想象力，让孩子在这种艺术表演的形式中学会思考、学会生活。

儿童剧的娱乐作用：1．儿童剧可以带给孩子快乐，满足儿童娱乐的愿望在儿童剧场里，孩子的笑声俯拾皆是，创作者借着剧情与技术，引领孩子们的情感自然流露，情绪得到发泄，想象力也得以发挥。这些愉快的经验，对培养儿童健康活泼的人格是相当重要的。2．培养孩子的幽默感滑稽、幽默是儿童剧的基本要素之一。幽默是智慧的火花，是心态开放的表现，儿童受儿童剧的耳濡目染，就算学不会创造幽默，至少也可以学会了欣赏幽默。幽默能帮助孩子更好地应对生活中和学习中的压力与痛苦，它在促进儿童创新思维的发展中起到非常积极的作用。幽默的孩子往往比较快活、聪明，能较轻松地完成学业，甚至拥有一个乐天、愉悦的人生。幽默感能促进儿童良好个性品质的形成。

儿童剧的教育作用除了娱乐性外，具备教育性的功能与价值在儿童剧场的传达上也是非常重要的，但也常常被忽略或扭曲。情绪的疏通及自我的展现我们时常听到大人们在教训小孩要坐有坐相，站有站相，有耳无口，有规有矩等等。这显示了儿童的情绪目前仍被大多数成人所漠视，他们几乎没有生气或不高兴的权利，也很少有高兴时得以手舞足蹈的自由，做任何事总得在大人严厉眼神的监视下进行，致使原本应该活泼天真、充满想象力与行动力的儿童，被迫强颜欢笑迎合成人或正襟危坐故作乖巧。然而，若透过创造性肢体活动或故事扮演等戏剧活动的进行，儿童便可以舒展平常积存已久的内外在压力，并可以在活动中实现平常所被禁止的童趣行为或天马行空的梦想，进而由此获得心理上的平衡，逐渐肯定自我，撇开恐惧与畏缩的藩篱。

现代儿童的最大特性就是：极度幸福，却极度缺乏幸福感，每部儿童剧都有一个教育主题，但是这里的教育并不厚重，不是说教。如童话剧《蛀牙虫流浪记》是大多数孩子的启蒙戏，讲的是一个不爱刷牙的孩子和两只蛀牙虫的故事，整个舞台就是一个大大的嘴巴，两只蛀牙虫的家，他们在里面敲敲打打盖房子，最后孩子听了妈妈的话去看牙医，蛀牙虫被“赶”了出来，划着小船去流浪，就是告诉孩子们蚜虫对我们的伤害，提醒他们刷牙是非常重要的。家长们说：可是看儿童剧以后，“平时他们怎么也不愿意刷牙，有的孩子一天刷好几遍。有的儿童还时刻提醒其他人要早晚刷牙。”其实随着时代进步，现如今孩子们的思想比我们想的要成熟的多，要将孩子看成一个自主自立的完整世界，而不是成人居高临下的眼里的孩子的世界。

孩子的未来就是人类的未来，为了孩子的未来、人类的未来，我们应当尝试从孩子的角度和孩子的喜好看齐。父母最好和孩子一起进入剧场，建立一种文化氛围，也建立父母与孩子互动的桥梁。让儿童剧成为儿童和成人共享的一门舞台艺术。

来源：文化大数据