暑期档成文化消费“最旺季”如何补短板
文化市场即将迎来一年一度的暑期档。随着学生大军的加入，旅游、电影、演出等文化消费市场升温，各类娱乐休闲消费也逐渐看涨。伴随着青年人消费意愿、消费能力的不断提升，以年轻人为目标群体的文化暑期档也成为我国文化消费的“最旺季”。
事实上，文化消费一直是拉动宏观经济发展的重要动力，然而由于文化市场竞争格局转变、文化产品原创性不足、文化市场融资困难等诸多原因，我国城乡文化消费增长仍滞后于经济增长和居民收入增长。
1、供求脱节 文化消费需求难以释放
根据国际经验，人均GDP达到5000美元以上时，文化消费将出现爆发式增长，我国人均GDP在2012年就超过6000美元，但文化消费市场并未出现爆发式增长，在人均GDP同等水平下，我国文化消费规模仅为发达国家的1/3左右。数据显示，截至去年底，我国文化消费潜在市场规模约为4.7万亿元，文化消费缺口约为3.7万亿元。
近几年，我国文化消费规模日益扩大，文化消费市场不断升温，发展空前繁荣。从产品数量看，我国目前已是名副其实的文化产品大国，年生产动画20多万分钟，电视剧1.4万到1.5万集，电影600到700部，大部分文化产品产量都位居世界前列。但遗憾的是，无论是相比国际发展规律还是国内人均收入水平，无论是相比产业成长速度还是持续扩大的消费需求，我国文化消费量总体上仍处于较低水平，存在明显的消费缺口。
文化消费发展迅速，但在国民经济比重中占比仍不大，深层次原因是什么？在中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举看来，文化消费市场规模发展增速滞后的一个重要原因，在于大量文化产品没能转化为有效需求。“和需求相比，供给是个更主要的问题。文化是个供给创造需求的市场。有好的文化产品，相应的需求就会释放出来，比如看电影，好的电影就能满座，有的电影就没多少观众。”
北京大学文化产业研究院副院长陈少峰则认为，当前我国文化产业领域的业态、商业模式和竞争格局发生急剧变化，面对互联网带来的机遇与挑战，不少传统文化企业尚未找到适合互联网特征的商业模式，影响了文化产品走向市场。
“一方面，传统文化产业遭遇较大幅度冲击，大量消费者纷纷转向互联网消费，如图书出版等传统行业收入增长乏力甚至陷入亏损已是不争的事实；另一方面，尽管网上书店、在线影视、网络游戏等线上消费总量在不断增长，但由于众多互联网公司通常采取补贴或低价竞争策略，其利润就难以获得相应的匹配增长，实际产生的GDP效应也不高。”陈少峰说。
与以往模仿型、排浪式消费不同，如今消费已进入个性化、多样化新阶段，文化消费更是如此。一方面，文化消费的主要内容正在变化，博客控、手机控、微博控、微信控、电商购物狂等形成了新的消费态度和消费习惯，与传统的消费模式大相径庭。另一方面，文化消费的主力军也发生了代际转换，80后、90后开始成为文化消费的主要组成部分，他们消费的取向、趣味、审美已经很大程度上影响着市场格局。
“由于年龄层结构的不同，比如50后和60后，就无法接受80后和90后的生活方式，因此目前很多文化创意产品都是按照年轻人的兴趣爱好进行打造的，反而有些忽视了其他年龄层次的需求。”在中国人民大学文化创意产业研究所所长金元浦看来，文化市场在迎合年轻受众需求的同时，也应当重视其他群体的需求，进一步调整和升级文化产品供给结构，提供适销对路的文化产品，创造文化消费的精品。
2、精品匮乏 创造力薄弱制约市场发展
近年来，我国人均文化消费逐年增长，文化消费已成为消费领域新亮点。数据显示，2014年，国内全年上映影片388部，总票房达296.39亿元；国内旅游游客人数约36亿人次，增长10%,出境旅游首次突破1亿人次大关；从演出市场看，仅北京市的各类营业性演出场次就近25000场，观众人数超过1000万人，票房近15亿元。
尽管文化消费市场呈现一片红火，但陈少峰坦言，从内容和模式上看，国内生产的文化产品仍有不足。从总体上看，国内文化消费市场仍处在数量引导的初级阶段，尚未达到质量引导的阶段。
“文化消费市场弹性比较大，刚需部分比较弱，有些文化产品质量好则效益突出，多数质量不高则创造的效益也不大。比如许多欧美的动画电影大片一到国内就能带动几个亿甚至十几个亿元的总票房，反观国内的动画电影可能不到三四千万元，全部上映的影片平均下来大概一两千万元，差别很大。”陈少峰说。
业内人士普遍认为，由于原创能力不足、优秀创意少，文化市场既缺乏广泛认同的精品力作和拳头产品，也缺乏质优价廉的大众文化产品，不少文化产品在消费环节遭受冷遇，难以获得应有的市场价值。
“文化消费市场的最大问题在于文化产品原创不足，缺乏技术和创意含量，整体水平不高。”金元浦指出，提升文化消费水平，应该让文化创意和高科技结合，和文化艺术结合，跨越边界，打造更有吸引力的文化创意产品。
3、基础薄弱 公共文化服务体系亟待完善
据调查，中小学生的文化消费多数集中在电影、动漫等领域，以及课外读物为主的图书类消费。记者在采访中发现，许多地区推出的暑期文化活动都是公益性质的，包括博物馆参观、非遗授课、木偶剧院演出等。以上海为例，每年暑期上海均有近300家公共文化设施共为青少年举办各类暑期文化活动千余项，其中95%以上免费或公益性收费。
开展暑期文化活动的主要目的在于培养学生的兴趣，拓展文化视野，所以多数并没有直达消费层面。但从长远的角度来看，这实际上透露出一个积极信号，即通过一系列文化活动给予孩子潜移默化的影响，逐步培育未来的文化消费群体。
“让青少年接触更多种类的文化作品，培养对于文化艺术的热爱，今后才会更多地去购买高雅的或通俗的文化产品，文化消费整体规模才能上去。”陈少峰说。从这个角度来说，公共服务确实可以起到教育、引导、推广等作用。
从提升文化消费层次的角度来看，魏鹏举认为关键在于大众要提高阅读能力、审美能力和文化素养。提升文化消费水平，短期来看是文化生产水平与商业模式提升的问题，长期来看是文化素质和消费能力提升的问题。提升文化消费水平的关键在于完善公共文化服务体系，普及文化艺术教育，提升公民的整体文化素质。
“要对高雅文化进行扶持，也应当鼓励雅俗共赏的大众文化，丰富市场创作，从而满足不同层次观众的文化消费需求。”陈少峰指出，“观众有一定的习惯性偏好，如果一味迎合观众中低品位的部分，那么这部分就比较发达；但如果加以适当引导，那么其鉴赏水平就会高一些。但是如果任由市场追求那种快餐式的、比较通俗甚至低俗的消费，唯娱乐性至上，那么艺术性就会比较匮乏，势必是存在问题的。”
“相关公共政策措施也应进一步完善。”陈少峰同时强调，从政府激励的角度，公共文化服务采购的增加应保持跟市场的同步性，同时还应具备一定的引导性，不能违背市场的规律。
“政府应当多采购市场中表现不错的、艺术水平较高的产品，如果违背了这个方向，去采购大量市场并不认可的、一味说教式或缺乏受众基础的作品，这样非但没什么效果，也扰乱了市场秩序。换句话说，很专业的艺术只限于少数人，主流的作品要雅俗共赏，俗中有雅，这应当是市场的大方向。政府采购也应当遵循这样的一个方向。”
此外，在刺激文化消费上，魏鹏举认为可以通过互联网众筹的一些新兴模式加以进行结合，把分散的创造者和分散的需求者结合起来。此外还可以发展普惠型金融，加大对小微文化企业的支持力度，使其发挥更多支持文化创新的功能。
（以上来源：光明日报）
将传统文化融入节目中 暑期档综艺“寓教于乐”
暑期将近，学生大军又将成为电视荧屏收视的“生力军”.每年的暑期档综艺，热闹的节目不少，但鲜有针对学生群体的特别策划编排。记者近日从多家卫视了解到，除歌唱类和户外真人秀外，近期也将有针对青少年人群的节目如山东卫视《我是先生》、河南卫视《文学英雄》、安徽卫视《学霸是怎样炼成的》、湖南卫视《一年级大学季》等纷纷亮相，“寓教于乐”将成为暑期综艺的一大特色。
一直以来，电视人不断尝试如何将传统文化融入热播综艺节目，传播中国优秀传统文化也是电视文化不可或缺的一环。国内首档优秀传统文化传扬节目《我是先生》将于7月5日起在山东卫视播出。节目秉承“有先生，中国强”的理念，会聚当下全国最有人气的名师，展示当代师者风范，开启优秀传统文化复兴之旅。谈及节目初衷，山东卫视副总监杨志勇表示，“山东是孔孟之乡，是儒家文化的发祥地，精品文化节目《我是先生》符合社会期待，顺应了天时地利人和的大势。相信《我是先生》会给今天的泛娱乐电视节目带来一股清新之风。”据悉，此次在《我是先生》中登场的先生们大有来头：如北京大学中文系教授、国学研究权威龚鹏程；在高能物理领域成就卓著的中山大学天文与空间科学研究院院长李淼；一生致力于古建筑保护的湖南大学教授柳肃等在节目中将接受由马未都、寇乃馨、李咏组成的“好学团”检验，证明自己不仅是老师，更是卓越的好“先生”.
去年，湖南卫视推出大型原创校园纪实节目《一年级》后，在社会各界引起强烈反响。日前，湖南卫视《一年级》升级版《一年级大学季》启动仪式在上海戏剧学院举行，将镜头对准大学一年级新生。总导演徐晴在介绍节目筹备情况时谈到，升级版的《一年级大学季》依然会以纪实的方式真实记录大学一年级新生的学习和生活，“因为艺术院校和其他的大学不太一样，学生的课业不光是在课堂上，还有很多表演汇报、社会实践课，所以呈现的内容也会更丰富。”《一年级大学季》监制夏青表示大学一年级是青少年价值观形成最重要的时期，“我们希望大学季的节目能够为国家的青少年教育、为家长提供一个多视角的窗口，让社会更加重视青少年教育。”
热播国防教育特别节目《真正男子汉》落地活动“国防教育名校行”先后在全国多所高校举行。近日，节目组来到位于北京的空军招飞局，和报名参加空军招飞定选的考生观看了即将播出的坦克兵“告别篇章”.节目中，军人的铁骨铮铮、热血风采也进一步点燃了他们报效祖国的军人梦。来自山东的张涛同学看了节目颇有感悟：“看了《真正男子汉》让自己了解了真正军人的形象，有硬汉、有柔情、有幽默，当兵虽然苦、虽然累，但只有经历了这些才能成为一名男子汉，我参加空军选拔，也是让自己从男孩成长为男子汉的第一步。”
河南卫视《文学英雄》昨晚播出了第八期，节目中四位作家与四位艺人组成情侣档，挑战以爱情为主题的文学挑战，并在最后完成以“一封情书”为题的限时创作。该档节目由李承鹏、蒋方舟、蔡崇达、张晓晗四位国内人气作家携手李乃文、吴樾、柯蓝、张晓龙四位著名影星，通过一对一搭档，以答题、探险和演讲等形式开展文学比赛。通过游戏争取创作素材，最终由作家在一小时内完成800字的命题作文，并由艺人进行演讲比赛。安徽卫视《学霸是怎样炼成的》近日开播，节目延续920节目带短小精悍、在有限时长内直抵观众痛点、反映社会现实问题的风格，将现代社会中最引人瞩目的教育话题搬至主流综艺平台。通过学霸们的现身说法及观察员、学霸集体为家庭、学校教育中所遭遇的现实困惑出招，给求学路上的青少年和家长们提供参考。
拼明星、比投入是否就是卫视制作综艺节目的唯一方向？在近日召开的天津卫视《老板变形记》研讨会上，著名主持人张绍刚表达了不一样的观点。他认为，电视节目在收视之外同样要兼顾公益性，“公益节目的核心是节目而不是公益，而节目的命脉则是诚实。从制作方面来讲，现在电视台口气太大。务实，朴素不见得就是粗制滥造。”中国传媒大学《现代传播》杂志主编胡智锋认为，从中国电视节目的格局来看，特别是在选秀类节目当中，很多节目的模板几乎都是移植于国外，鲜有本土原创节目，也缺少体现我们自己文化传统和民族特质的节目资源。“因此，我们亟须在大量引进的同时，推出植根于我们自身的文化土壤、同时具有中国气派和中国特色的原创电视节目。真正的优质电视节目，不仅仅是只能从国外和境外的模板中获得，同样也可以在本民族的优质文化资源中获得。”
（以上来源：天津日报，内容略有删减）
结合中国传统文化发展电视娱乐节目
中华自古为礼仪大邦，中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态，中国传统文化作为中华民族智慧的结晶，它是支持我们民族精神的灵魂，是维系国家的精神纽带。是我们民族真正的根基。然而到了21世纪，中华民族的传统美德逐渐消失，国民优秀礼仪风范逐渐退化，与文明之邦国的称号相去甚远。挽救民族文化，形势岌岌可危。而以“娱乐”为目的的电视娱乐节目热已成为当前一种社会文化现象，它作为一种大众传播工具可以传达一种精神上的导向，引导受众的精神状态，必然影响着收视群体的社会意识形态，也就必然成为一个传播中国传统文化的很好平台。因此，面对庞大的收视群体，如何做到寓教于乐，为电视娱乐与中国传统文化找到一个最佳契合点，是极为重要和意义深远的。
电视娱乐节目要想与中国传统文化很好结合，首先必须要有其吸引观众的特色作为基础，节目才能持久，它才有能力更进一步的完善，这既是一个循序渐进的过程，也是必经阶段。我们可以这样理解娱乐节目：就是用令人愉悦的方式使人受到启迪的节目，能让人在娱乐中学到东西，才能成为一台真正为大众所喜爱的优秀娱乐节目。一个成功的电视娱乐节目，必然与其强大的制作团队，卓越的节目创新力、超强的主持阵容、优美的背景音乐等多种因素有密不可分的联系。
首先，形式要创新，形态多样。随着社会的发展。人们的审美水平也在逐步提高，同时多个电视节目的同台多台竞争，使观众对节目的要求越发的严格和挑剔。目前中国成功的电视娱乐节目形式太少了，也就是我们耳熟能详的那几档节目。同时由于版权保护制度的不健全，电视台的急功近利，电视节目制作的低门槛与易模仿性，使得一档很好的娱乐节目因出现众多定位、风格、内容雷同，创意缺乏的同类节目而使受众出现审美疲劳，在互相“克隆与模仿”中，缺少变化与创新，似乎走上了崎岖之路。例如当下很受青睐的以婚恋为主题的节目就先后涌出三台《非诚勿扰》《为爱向前》以及《我们约会吧》。同时节目环节设置单调。我们看到国内的某些益智类娱乐节目的场面往往是一个表情严肃的主持人加上一排神色紧张的选手对决，有时候看得叫人喘不过气来。往往显得知识性有余，而娱乐性不足，定位于娱乐节目而又不能让大多数观众得到身心的释放和相应的轻松、愉悦、满足感，已渐渐导致受众市场的流失。
其次，立意要深远，寓教于乐。当前大部分的电视娱乐节目还是处于借鉴阶段，但是在借鉴国内国外节目形式的过程中却丢失了一定程度的文化品位，娱乐节目内容空洞，忽视内容而突出各种搞笑的形式，浅薄轻浮、虚张声势，过分夸张的肢体语言与自娱自乐，缺乏思想，浅层次的感官刺激和享乐，只能算是“愚乐”。电视节目如果没有正确的指导思想在背后作引导，不明白其传播主旨是什么，选取的题材立意不远，最终会“告知”大众一些错误的认识，传播一种不正确的导向，从而带来一些隐形的社会问题，虽然娱乐节目不要求其具备太强的教化功能，但并不等同思想文化的缺失，在观看娱乐节目的过程中，能够寓教于乐，让人快乐的同时又有所受益，雅俗共赏才是最佳境界。
再次，品质要保证，精益求精。一个优秀的电视娱乐节目。必然需要有好的品质做保障。有一支非常优秀的节目制作团队，会对于娱乐节目有非常好的把握和拿捏。这其中包括王牌主持的绝对实力、快乐电视的独有表达、话题的艺术占领，等等。
值得一提的是湖南台的《天天向上》，节目的主题固定为世界礼仪知识，节目本身包含了公益性、教育性、知识性和脱口秀固有的娱乐性。节目进行过程中除了访谈之外，也会穿插着进行歌唱、舞蹈、情境表演、与场内观众互动等，着力彰显秀的特点。为了体现节目对于传播中华文明礼仪的诉求点。节目更是邀请了中国手影大师沈晓、中国沙画艺术家大宝、全国普通话泰斗级人物张颂、国内著名服装设计师计文波、著名民族歌唱家李谷一等名家，通过他们的精彩演绎，把文化中的认知功能、教育功能以及审美功能充分发挥出来，诠释出节目在传播中华文化以及道德礼仪过程中的意义和价值。整场节目显得精彩纷呈。
（以上来源：现代企业文化，内容略有删减）
【数据分析】
随着娱乐节目的内容与形式被日益的丰富和发展变化，娱乐节目处在一个有序而多变的动态过程之中，内容上力求趣味性、娱乐性和知识性，形式上也更加突出参与性和游戏性。将娱乐元素与中国的传统文化相结合，为观众树立“以人为本”的正确价值观，警惕腐朽文化，低俗文化在玩乐中的侵蚀，使其真正成为一种能满足广大人民群众精神文化需求而又让人喜闻乐见的节目形式。
文化化人,艺术养心,好的文艺作品,创作者要怀着对文化的敬畏之心,一味地消遣传统文化,甚至“啃文化”,并不能带来心灵的净化和美好的情境,更无法做到让人有所悟、有所得。大众传媒作为当下文化传播的主要途径,传承传统文化是其义不容辞的责任。钱穆先生曾说,对本国以往历史须有“一种温情与敬意冶,如此“国家乃再有向前发展之希望冶。一个国家的历史与文化,是这个国家独有的精神遗产,不尊重不善待传统,难免逐渐丧失文化自觉与文化自信,更谈不上文化发展、文化强国。
追求经济利益无可厚非,但决不能以牺牲其文化担当为代价。电视节目绝不能等同于普通商品,它还具有强烈的精神属性,对经济效益的追求应始终以社会效益的实现为前提。尤其对于处在社会转型期的中国,电视媒体有责任从文化担当的立场,用高格调的文化产品去陶冶和净化观众的心灵,提醒人们保持理性、清醒的头脑,去应对社会中存在的种种矛盾和困惑,真正做到以高尚的精神塑造人、以优秀的作品鼓舞人。
文化传播就如同流水一样,自然是从高处向低处流,文化要传播必然是从文化丰富一方向文化贫瘠一方传播。电视如果要成为传播传统文化的重要渠道,那么电视的传播方必须是占有文化较为丰富的一方,因此作为电视的主导者和参与者,电视人首当其冲地要肩负起继承传统文化的重任。电视人要不断地提升自身传统文化的积淀和修养,做一个合格的传统文化传播者。把富于传统文化的人聚集并凝聚起来,形成一个文化聚集高地,那么文化传播的级差就能够形成,辅之以电视传播技术,为传播传统文化奠定基础。
长期以来，电视节目特别是娱乐节目忽视对传统文化的挖掘，简单模仿欧美娱乐节目而忽视了中国五千年灿烂历史和优秀的民族文化这座“富矿”。中国传统文化最核心的内涵是我们这个民族特定的理想、信念、价值和价值观念，许多精华在如今传媒高度发达，各种文化互相渗透融合的大背景下，也是值得我们传承和学习的。同时，我们应在有选择的吸纳外来文化中积极东西的同时。以一种与时俱进的态度来对待和改造传统文化中与时代精神不符的封闭、保守、落后的东西。娱乐节目也应该强化其民族精神，重视其社会效益，要立足本国国情。展望世界，充分吸收他国电视娱乐节目的长处，创造出．一批具有中国特色、民族特色的精品娱乐节目，为人民大众提供更多的精神美餐。
来源：文化大数据