万达青岛影视产业园进军戛纳完成欧洲首秀
近日，法国南部的小城戛纳再次成为电影界关注的焦点。只是与往年不同的是，本届戛纳电影节期间，中国元素的融入越来越受到各国电影人的青睐。除了巨星、电影人和各类佳片，刚刚落幕的2015年戛纳电影节还迎来了中国最大的影视基地——万达青岛东方影都影视产业园（以下简称“产业园”）这一新面孔。这也是该产业园在欧洲的首秀。
与戛纳电影节同期举办的戛纳电影市场，被公认为是全球最具影响力的电影市场，每年吸引来自100多个国家的1万多名业内人士参加，超过5000部新片在此发布展示、寻求合作或进行版权交易。产业园代表在电影市场举办期间与来自世界各地的电影人进行交流，并与多家欧美知名电影制作公司展开了友好商洽，推介产业园未来的各项服务。
如今，全球电影人都关注着中国的发展机遇。青岛影视产业园作为来自中国的、吸引业内人士深度参与的经济实体之一，有着独特的竞争优势以及超越传统影视基地的资源整合能力，将会更深入地推动中国电影产业的发展。而在本次电影市场上，全球电影人看到了万达集团在助力产业园发展过程中能够提供的多种优质服务。
除了世界一流的设施和极具竞争力的政策激励，产业园还能够充分利用万达集团现有的服务和企业资源，将自身打造成为独一无二、含金量高、在中国首开先河的“一站式”影视制作基地。
青岛影视产业园的综合实力，还体现在它能够与万达旗下的其他业务公司便捷而紧密地合作。例如万达影视传媒(制作公司)、五洲电影发行公司(万达与中国主要院线的合资公司)，以及万达酒店、万达茂购物中心等服务企业，都将入驻青岛东方影都。这些独特之处都能令产业园在全球电影生产行业中产生强大的竞争力和吸引力。
万达青岛影视产业园将成为一个新的文化地标。建成后的产业园是中国最大的影视基地，占地面积 165公顷。园区建有30座国际标准的摄影棚，包括国内最大的室外拍摄水池以及中国最先进的水下恒温摄影棚。世界一流的后期制作设施、青岛独特的自然风光……凭借这些竞争优势，产业园能够为国内外影视市场提供全产业链发展所需求的最优秀的制作环境。按目前进展，产业园项目一期计划将于2017年9月正式投入使用。
除了具备优良的制作环境，青岛影视产业园还将推出独具特色、强有力的制作补贴政策，为符合条件的中外影视项目提供资金支持。在产业园注册并经营业务的影视公司，将有机会得到一定的税收减免等政策扶持。
万达青岛影视产业园首席运营官NancyRomano表示：“从全球业务角度考虑，戛纳电影节凭借其活力和魅力吸引到电影产业的领军人物汇聚于此，必然是产业园自我展示的主要舞台。在戛纳，我们与世界各地潜在的合作伙伴展开了全新对话。同时在这广阔的平台上，从绝无仅有的制作能力和优势，到当地政府新的激励计划，电影业的同仁能够与我们分享产业园令人欣喜的成长过程。此次，青岛影视产业园在戛纳建立了新的合作关系，也期待未来能成为戛纳电影节的常客。”
(以上来源：新浪娱乐，内容略有删减）
电影产业快步国际化 精品战略是长远之计
近日，法国南部的小城戛纳再次成为电影界关注的焦点。只是与往年不同的是，本届戛纳电影节期间，中国元素的融入越来越受到各国电影人的青睐，影片《山河故人》和《刺客聂隐娘》双双入围主竞赛单元。
值得注意的是，电影节期间，一系列关于中国电影产业的研讨活动以“中国峰会”的形式出现。本届戛纳国际电影节主席皮埃尔·莱斯屈尔在接受媒体采访时也盛赞中国电影。
他公开表示，中国电影正走在创作日益丰富和多元化的道路上，看好戛纳电影节与中国的合作。谈到今年的主竞赛单元参赛影片，莱斯屈尔说，作为电影节主席，他不方便对影片进行评论，不过，他也称赞说，今年的选片工作非常出色，呈现了电影的多样性，“这其中包括多部法国影片，探讨各种各样的话题；今年意大利电影也强势回归，当然这其中也包括风格多样的华语电影。在戛纳电影节呈现中国电影之美是一直以来的传统，今后会以越来越完美的形式，越来越多地呈现这种美。“因为在中国，无论是国有机构，还是新的一些私营机构都在加强对电影制作的投资。所以我相信，今后每年都会有越来越多的中国影片报名参加戛纳电影节”。在莱斯屈尔看来，第七艺术在未来的发展将主要依靠两个支点——放映厅和新技术。他感叹说，中国是世界上建立放映厅最多的国家之一，每个月、每一年，中国放映厅数量的增加“令人惊讶”，对全球电影界而言，这无疑“是一个非常好的消息”。与此同时，新技术的变革降低了电影制作的成本，让一些年轻导演可以更便宜地拍电影，这是数字化的贡献。但是，数字化也增加了盗版的风险，“大家都希望能够有效控制盗版问题的发生”。
据莱斯屈尔介绍，戛纳电影节正在积极发展同亚洲地区的交流与合作，其中与中国的交流合作尤为重要。莱斯屈尔说，他很欣喜地看到通过法国电影联盟的努力，法国电影界与北京国际电影节建立了很好的联系。“戛纳电影节也是具有开放精神的，我已经同中国的万达集团高层进行过接触，希望能够参与他们的青岛国际电影节计划”。
但是有业内人士指出，从全球范围来说，电影产业是一个高度国际化的产业。多年来由于政策的限制和保护，国产电影虽然屡屡在海外获奖，可在电影产业的层面上，全球化的程度还远远不够。
包括很早之前的《卧虎藏龙》和去年在柏林电影节摘得桂冠的《白日焰火》，越来越多的中国电影走向国际。可是承载这些中国电影的中国电影产业国际化之路还有多远？
电影产业的觉醒
“目前中国电影产业发展的总体形势是非常好的，很多数据都显示出中国电影产业的发展十分迅猛，很多电影票房的收入出乎人们的预料，人们的电影消费意识正在被唤醒。”北京第二外国语学院北京第二外国语学院经贸与会展学院副院长王海文告诉《中国产经新闻》记者。
值得注意的是，中国电影家协会组织编撰的《2015中国电影产业研究报告》中的数据也反映出中国电影产业正在觉醒。
其中数据显示，2014年我国故事影片产量为618部，全年上映中外新片329部，总票房为296.39亿元，其中国产新片259部，占总票房的54.51%。2014年，我国银幕数量达到近23592万块，相比2013年的1.82万块增长了29.67%。全年城市影院票房观影人次达到8.3亿，同比增长34.52%。全年全国放映总场次为3875.58万场，同比增长37.81%。核心观众群在2014年约占整个观影用户的22%，并贡献了46%的票房。
数据还显示，2014年，我国银幕数量达到近23592万块，继续保持银幕总数全球第二的优势。新增银幕以县级城市为主，新增银幕5397块，同比增长29.66%，平均每天新增银幕14.79块。各地加快了县级城市数字影院的建设步伐，三、四线城市、中西部地区成为影院建设的主要区域。
记者了解到，中国目前仅次于美国拥有世界第二大电影市场，占全球票房的比重为13%。2005年到2014年，中国电影票房增长平均每年为30%以上，2014年票房实现近300亿元，比2013年增长36%；截至今年4月，每天新增27.8块电影放映银幕。
但是即便发展到这样的程度，中国的电影产业依然有巨大的潜力亟待开发。以法国为例，法国平均每人每年观看3部电影，而中国的这一数字仅为0.6。随着中国电影市场规模的扩大，高票房国产影片的数量越来越多，国产影片的单片票房纪录不断被刷新。
易观智库和1905电影网日前合作推出的《中国电影观众观影行为调研报告2014-2015》显示，中国观众的观影频率中，每年观看5至15部电影的观影人群占比最高，即观众月均看一部电影趋向常态化，这也与产业化改革初期人均观影次数趋近于零的情况截然不同。
“越来越多的观众走进电影院看电影，这在10年前是不可想象的。更多观众形成看电影的习惯，对于整个电影产业的发展来说都是好的信号。”一位不愿透露姓名的电影从业人员告诉记者。
种种迹象都显示中国电影产业不断壮大，这也反映出中国电影产业，电影人，从未停止向国际化迈进的脚步。但是显而易见的是，我们电影产业的国际化水平仍处在起步阶段。
电影产业的觉醒，已经为推动中国电影产业国际化贡献了巨大的力量。产业规模的扩大也让国际化的脚步变得更加坚实。
“对于国产电影而言，国内的票房过好也有不利的一面，国内的票房满足了投资商的预期回报，将会削弱电影国际化的动力，毕竟国际化就意味着面临风险。”王海文告诉记者。
国际化“从未止步”
在电影产业国际合作方面，中国从未止步。
此前，张艺谋导演的电影《长城》项目曝光一事，就已经产生了巨大的影响。电影《长城》由乐视影业、中影集团携手好莱坞“六大”之一的环球影业，以及传奇影业共同投资制作，这一电影从一开始就计划面向全球市场，票房目标就是针对全球市场，1.5亿美元的总投资额远超过目前国内已经上马的所有电影项目。
乐视影业CEO张昭此前在接受媒体采访时也公开表示，好莱坞不仅是美国电影的中心，也是世界电影的中心，中国电影产业要想真正走进全球化时代，只能对标好莱坞，要勇于与好莱坞电影企业合作，也要敢于与他们竞争。
国务院总理李克强在会见美国商务部部长普利兹克时曾指出，如果有中国企业害怕和美国企业合作、不敢竞争，这种企业是懦夫！近年来，国家领导人已经不止一次做出类似的表态，不管是从政府端释放的信号，还是企业自身的需求来看，中国企业“走出去”已然成为大势。
例如，中法两国签订电影合拍协议之后，《狼图腾》等作品的成功在世界范围内引起了广泛关注，口碑和票房均成绩不俗，与中国合拍电影自然成为今年各国电影人讨论的焦点之一。
负责《狼图腾》发行工作的格扎维埃·卡斯塔诺曾指出，无论是将中国电影搬上法国荧幕，还是法国电影进入中国市场，合拍都是一种非常好的方式，可以达到令两国观众都感兴趣的效果。
对于中国电影应该如何“投身”国际合作，曾有过《钢铁侠3》等国际合作经历的著名演员王学圻在戛纳接受新华社记者采访时坦言，演员走出去并不是加强中国电影对外交流的有效途径，“因为有两大问题很难解决，一个是语言关，一个是文化关。现在有不少外国电影机构来到中国寻求合作，主要还是看中了中国庞大的电影市场。在这种情况下，中国电影应该做好自己的事。”
在王学圻看来，无论是面对国内市场，还是要更好地走向国际市场，“中国电影不应该一直固守自己熟悉的东西，应该学会迎合市场。这就像中餐走向世界一样，想让外国人吃辣子鸡丁，就不能做得那么辣。中国电影进入国际市场，也要学会‘改良’，找到适合观众的口味，才能更好地生存”。
在推广本土电影走出去方面，电影产业也未曾停歇。
记者了解到，这一届戛纳电影节，中国电影海外推广公司为今年的国际电影市场带来了50部不同类型的电影作品。
“我们国家其实一直在推动中国电影产业国际化发展，包括举办北京电影节等活动，让别人了解我们，也便于我们走出去。”王海文告诉记者。
中国电影无论是追求艺术、启用国际化宣传方式还是直接体现其文化产品属性，其迈向国际影坛的脚步从未停歇过，虽然中国电影无论在艺术成就还是电影票房领域都在国际上有所收获，但中国电影作为一个整体产业，“走出去”仍处在初级阶段。
“其实即便走出去也受到方方面面的制约，近年来，中国电影产业的海外合作开始日趋增多，已经有不少电影项目开始了海外合作的尝试。”北京光彩影业传媒有限公司总经理韩轶在接受《中国产经新闻》记者采访时表示，虽然海外合作增多，但这种合作产生的电影产品基本上都是面向国内市场，即使有走向海外的动作，取得的效益也不明显。
对于制约中国电影产业国际化的因素，韩轶给出了他的看法。
韩轶认为，制约中国电影产业国际化的因素大体分为两个方面。
一方面从供体角度，电影本身的题材是否吸引人，内容是否制作精良等因素。另一方面从需求角度，对市场的需求，观众的偏好和档期、渠道等因素。
韩轶指出，“走出去”不是电影本身的“走出去”，电影包含很多硬件软件设备等各个方面要素的合作，例如影视人才的国际化，资本的国际化合作，技术的合作，合作的途径非常多。作为产业来说，国际化涉及很多方面。
他建议：“用一种全球价值链的视角，分析电影产业国际化当中所涉及的各个环节，重点突破，全方位推进。”
国际化的前提是精品化
在中国实力和影响力整体提升及中国政府对文化产业实行倾斜政策的作用下，中国电影市场体量大、增速猛、潜力大，目前已经成为全球电影人无法错过的重要机遇。
但是，中国电影产业国际化，必定会面临挑战，其实很多电影人都意识到，中国电影产业正处在一个全新的发展阶段之中，“下一步怎么走”将影响着整个电影产业的发展趋势。
对此，韩轶表示，中国电影难以走向世界或者说不被他国院线看好的很大一部分原因，就是部分电影粗制滥造，拍完了事。很多电影剧情老套，缺乏原创性，机械化地照搬照抄一些经典，过分注重特效、布景以及演员阵容，而忽略了影片的核心故事。同济大学电影研究所执行所长、副教授杨晓林也指出，数码技术和丰富的神魔文学资源为国产魔幻大片提供了有利条件，然而主创不应过分追求视觉效果，模仿西方电影文化，对传统文本“强力注水”。很多人认为中国电影国际化的前提首先要有精品化战略。
而王海文也对此看法表示认同。他认为，中国电影产业真正实现发展壮大、走向国际的最重要的因素是题材的选取。打造精品电影。
“电影作为一种文化产品，包含了文化思想的传播功能，而不单单是一种商业价值。这个功能一旦缺失的话，即便暂时的票房收入会增加，但是长远来看，对于电影产业的可持续发展是不利的。”王海文补充道。
他认为，作为电影创作者，最需要考虑的问题就是选题的题材，此前很多电影票房很好，但是缺少能够影响电影产业发展走向的影片，或者称之为里程碑的影片。
据相关数据显示，2014年国产故事影片共618部，院线上映共329部，其中国产电影259部，国产影片票房占总票房的54.51%。另有未上院线影片359部，约占所有电影数目的58%。
此外，业内人士指出，互联网+的全面进入将改变电影产业未来走向。
华策、小米、百度爱奇艺资本融合；阿里巴巴收购文化中国、优酷土豆；腾讯与华谊兄弟联姻，这些联合行动说明，互联网+之于电影产业，不再仅仅是营销宣传平台，而是电影产业链的发行、制作、创作、资本以及服务的各个环节进行改造和重建。
王海文告诉记者：“电影产业与互联网的融合，改变了电影的生产方式和运作方式，互联网的介入，让电影的营销传播方式发生了巨大的变化，为电影的题材创作提供了很大的平台和空间，也将汇集更多人的智慧。”
王海文坦言：“打造精品也需要有土壤为前提，这是需要很多人全情投入，使电影产业的基础更加扎实，我认为这是未来中国电影产业应该发展的方向。”
（以上来源：中国产经新闻，内容略有删减）
【数据分析】
近年来，中国电影产业发展迅速。作为目前世界第二大电影市场，中国电影产业的发展正在不断吸引全球电影人关注的目光。在中国实力和影响力整体提升及中国政府对文化产业实行倾斜政策的作用下，中国电影市场体量大、增速猛、潜力大，成为全球电影人无法错过的一块大蛋糕。2010年以后，我国电影市场总体增速保持在较高的水平，中国电影产业的发展初步具备了扎实稳健的内在动力。国家新闻出版广电总局电影局公布的数据显示，2013 年我国城市影院观影人次总和已经超过6亿，城市影院观影人次已经连续四年同比增长超过30%。根据数太奇电影大数据平台2014年的数据，每年在影院观看12次及以上电影的观众占比最高，占到26.1%，其次是每年观看3次以及 每年观看2次的，分别占14.2%和 12.7%；从年度影院观影花费来看，年度花费超过400元的影院观众已 经占到48.6%，接近所有影院观众人数的一半。中国电影产业对于高科技和新媒体的应用越来越普遍，数字化的拍摄、制作、放映的影片数量正不断增加，互联网和电影发展的关系及趋向受人瞩目。现在，数字传输、放映已经逐步取代传统的胶片发行、放映，数字银幕、3D银幕以及数字巨幕逐渐成为市场主流，针对数字电影的制作、发行、放映、传输、运营管理和技术支持等服务体系也已经走上正轨，数字技术对我国电影产业的支撑、引领作用开始显现，并且已经成为可持续发展的强大动力。2014年起，以BAT（百度、阿里巴巴、腾讯）为代表的互联网公司纷纷进入电影行业，关于互联网与电影的战略合作、并购、融资纷至沓来。2015年，腾讯再次发布了全新的“泛娱乐”战略。阿里巴巴介入影视业，成立影视公司，百度倚重旗下爱奇艺整合、开掘电影业务，也已浮出水面。关注新媒体对中国电影创作现状、美学形态以及业态整体发展的影响、挑战与作用，势在必行。
戛纳电影节主席皮埃尔·莱斯屈尔就曾表示，第七艺术在未来的发展将主要依靠两个支点——放映厅和新技术，而近年来，中国是世界上建立放映厅最多的国家之一。面对如此诱人的“中国机会”，不少外国电影机构都希望能够融入其中，“分一杯羹”。此种形势下，中国电影界怎样才能在保护好自己“阵地”的同时，利用国际合作更好地走向国际市场，是一个值得思考的问题。
中国电影要走向国际化，那就要求中国的电影人能够拿出真正具有竞争力的作品，而不能仅仅表现在中国明星的“蹭红毯”，对于国家来说，亮相红毯的明星们无疑是其文化形象的代言人。但是反思一下，为何总是中国明星被指“蹭红毯”，却没有外国明星来中国“蹭红毯”呢?实质还是我国影视业尚未成熟，虽有全球第二大电影市场的经济成绩，但是在作品的影响力方面确实薄弱。商品和服务是决定商业成败的关键，电影产业除了要有现代化的影院提供完善舒适的观影服务，最关键的还是要有制作精良的影片。从前期的电影剧本写作和选择，中期的电影制作以及到后期的整合营销，都要紧密结合市场需求，完成一套工业化的生产线和流水线。从影视剧的创意、制作、出品到营销都要形成一个庞大的产业链，以满足消费者的文化需求为目的，以市场的变化为导向，重视电影的文化内涵与文化创造。
来源：文化大数据