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“版画进课堂”：庐阳传统文化教育又一新创举

继戏曲进校园之后，庐阳区又将在全区推进“版画进课堂”活动。3月23日上午，在合肥市逍遥津小学，举行庐阳区教体局首期教师版画培训开班仪式，为版画进课堂培训高质量的师资队伍。

传统文化教育进校园一直以来是基础教育的一大缺失。如何让学生继承文化传统，不断学习传统文化知识，汲取传统文化精髓，在浓郁的文化氛围中提升品位，这是基础教育必须面对的问题。为进一步贯彻教育部关于传统文化进校园的指导意见，近年来，庐阳区结合教育实际，充分挖掘老城区文化资源，继戏曲进校园之后，再次将版画艺术引进校园，再次掀起传统文化进校园高潮。

版画是安徽人的文化自信，是安徽传统文化的精华。新徽派版画是安徽美术的金字招牌，是中国美术的杰出代表，曾多次代表安徽艺术与中国美术走出国门进行国际交流。版画教育对于培养学生动手能力、审美能力、良好习惯等综合素养具有重要价值，在国外，中小学阶段开设版画课是通行做法，在国内却鲜少将其纳入课程。庐阳区首开先河，将其引入校园，抓住教师培养这个关键，对全区美术教师分期进行版画培训。后期将让版画走进每一所校园，走进每个孩子的课堂，让版画这一优秀传统文化得以真正传承发扬！

为提升版画进课堂的层次，本次庐阳区力邀艺术家、名家作为培训导师，由国家一级美术师、安徽省美协副主席、版画艺委会主任，安徽新徽派版画领军人师晶先生亲自担任培训导师及课程顾问，安徽省著名青年版画家李培华、李庆铃、张婷婷担任培训教师。培训并非只为教师学习版画艺术技能，而是指向教学，为教师顺利实施版画教学服务。来自全区20所学校的中小学美术教师参加此次培训， 24课时的课程设置，将由理论到版画技艺，系统传授藏书票、套色版画创作。

本次培训由“百年名校”逍遥津小学承办，该校聘请著名版画家团队作为导师，率先试水版画进课程，创立全市首家逍遥津版画工坊，积极开展版画进课堂课题研究，并正在编写一套适用于小学的版画教材。据悉，逍遥津小学是教育部首批“百姓身边的好学校”，一直秉承文化立校，学校传统文化教育特色鲜明，经典阅读、黄梅戏等一系列国学教育课程均成为区域范本。

（以上来源：人民网 郑永贵 2017-03-23）

安徽合肥试点全区“版画进课堂”

继戏曲进校园之后，合肥市庐阳区又将在全区推进“版画进课堂”活动。今天上午，庐阳区教体局在合肥市逍遥津小学举行首期教师版画培训开班仪式，此举旨在为版画进课堂培训高质量的师资队伍。

如何让学生继承文化传统，在浓郁的文化氛围中提升文化品位，这是基础教育必须面对的现实问题。为进一步贯彻教育部关于传统文化进校园的指导意见，近年来，庐阳区结合教育实际，充分挖掘老城区文化资源，继戏曲进校园之后，再次将版画艺术引进校园。

以安徽徽州为中心的徽派版画在中国文化史上具有源远流长的影响和举足轻重的地位。新徽派版画是当今安徽美术的金字招牌，也是中国美术的杰出代表，曾多次代表中国美术走出国门进行国际交流。

版画教育对于培养学生动手能力、审美能力、良好习惯等综合素养具有重要价值。在国外，中小学阶段开设版画课是通行做法，在国内却鲜少将其纳入课程。庐阳区以教师队伍培养为抓手，对全区美术教师分期进行版画培训。后期将让版画走进每一所校园，走进每个孩子的课堂，让版画这一优秀传统文化得以真正传承发扬。

本次活动，合肥市庐阳区力邀艺术家、名家作为培训导师，由国家一级美术师、安徽省美协副主席、版画艺委会主任，新徽派版画领军人师晶亲自担任培训导师及课程顾问，安徽省著名青年版画家李培华、李庆铃、张婷婷担任培训教师。培训并非只为教师学习版画艺术技能，而是指向教学，为教师顺利实施版画教学服务。来自全区20所学校的中小学美术教师参加此次培训，24课时的课程设置，将由理论到版画技艺，系统传授藏书票、套色版画创作。

本次培训由“百年名校”逍遥津小学承办，该校聘请著名版画家团队作为导师，率先试水版画进课程，创立合肥市首家逍遥津版画工坊，积极开展版画进课堂课题研究，并正在编写一套适用于小学的版画教材。据悉，逍遥津小学是教育部首批“百姓身边的好学校”，一直秉承文化立校，学校传统文化教育特色鲜明，经典阅读、黄梅戏等一系列国学教育课程均成为区域范本。

（以上来源：中青在线 王磊 2017-03-23）

深圳美术馆馆藏版画作品特展呈现“画里佳人”

国际妇女节来临之际， “画里佳人——深圳美术馆馆藏版画作品特展”于昨日在深圳美术馆B厅开展。30余件以“佳人”为主题的馆藏版画作品让观众一睹各式婀娜多姿的佳人。 　　

记者了解到，参加此次展览的艺术家有袁庆禄、甘正伦、肖映川、周吉荣、卢平、王连敏、邬继德、周兴华、董其中、张天星等在中国版画艺术领域知名的艺术家，他们对佳人的描绘不仅有着鲜明的个人艺术风格，也展现着中国版画不同的地域特质。 　　

近年来，深圳美术馆通过持续不断的努力，结合“关注当代艺术、关注本土艺术”的学术定位，逐渐形成以名家经典收藏、中国当代艺术、深圳本土艺术为龙头的收藏特色，积累了4000多件珍贵藏品。深圳美术馆一直秉承“藏品服务市民”的宗旨，以各种不同的展览形式将馆藏各类书画精品不断呈现给广大观众。

据悉，该展将持续至3月21日。

（以上来源：深圳特区报 尹春芳 2017-03-09）

弘扬版画艺术 践行中冶精神

3月22日，在Big House当代艺术中心由中冶置业武汉有限公司举办的“与艺术携手，锻城市之光”中冶•39大街项目品牌发布会暨中冶版画艺术展圆满地落下帷幕。

本次活动邀请了知名艺术家——中国美术家协会理事：傅中望；中国美术家协会会员，武汉市美术家协会副主席，中国一冶版画研究院院长：傅树清；湖北美术学院学术委员会主任、油画系主任：魏光庆；可谓大师云集，星光熠熠。

除此之外，现场的《青山之魂》沙画艺术表演、艺术家沙龙、英式下午茶等精彩环节，让在场嘉宾度过了一个充满艺术氛围的快乐时光。

在我国丰富多彩的珍贵美术文化遗产中，工业版画是一个十分独特的品种和类型，是伴随着新中国成立而诞生的。新中国建立之初，举国上下百废待兴，全国各地大批专业版画工作者在建设热潮中，深入建设前沿和工业生活，创作了许多反映工业生活和建设风貌的版画作品。

作为新中国工业重镇的湖北武汉，是工业版画的发源地，诞生了享誉全国的中冶版画等多个著名版画群体，中冶版画具有较强的工人版画创作力量和广泛的群众土壤。此次版画艺术展集中展出了中冶版画院近些年来的优秀作品，题材丰富、意义深远，淋漓尽致地展现出中冶优秀的企业文化和良好的企业形象。活动现场更是通过中冶·39大街项目启动仪式，以及对项目定制logo版画的现场揭幕，宣布中冶·39大街项目正式亮相。

通过本次艺术之旅，社会各界对中冶置业武汉有限公司的企业文化与精神有了更多地了解。2017年中冶置业武汉有限公司，秉承“一天也不耽误，一天也不懈怠”的企业精神，怀着对品质的信念和坚守，以青山见证者的身份开启匠心人居新征程，甄选青山滨江商务区核心板块，倾力打造青山滨江纯住区——中冶•39大街项目，必将开创青山滨江商务区人居新典范。

相信在区域规划的利好下，在政府领导的支持下，在中冶置业武汉有限公司的努力下，青山滨江的未来居住氛围会更加美好。

（以上来源：长江网 责任编辑 2017-03-22）

第十届云南省版画作品展-普洱巡展

云南版画一度是云南美术的一张名片。云南版画家为中国版画贡献了许多名篇佳作，而展示的方式无一例外的是在全国性展览上的精彩亮相。展现现阶段云南版画集体形象、整体水平的全省性展览，近几年是少了些。新一届云南省美术家协会版画艺委会成立后，提到议事日程的第一件事，就是举办第十届云南省版画作品展览，展览之目的在于检阅云南现阶段的版画创作水平。

云南版画作为中国版画组成的一个重要部分，首先是以绝版木刻的集体面貌强势出现的，近十多年来，似乎有些衰退。但反观全国其它版画强省的情况，也同样有这种现象。是否就是一种衰退呢？当然不是！几家独大的情况也难以维系，当代版画的多元性已经显现，新人辈出也是当代版画的一种常态。因此，我们应该说云南版画不是衰退了，而是多元和丰富了。

版画的复数性是它的优势，它可把一幅作品的传播度做到最大，只要有多次的展览。与此同时，也才会有被收藏的多次可能性。但这方面的潜力还远远没有发挥出来。版画人与收藏人之间还缺少直接有效的沟通渠道，因此，举办全省性的版画展览，是有其积极意义的。当然这类展览举办的频率还应该多些。版画艺术的传播，在很大程度上是有赖于丰富多彩的版画展览的。

近几年来，云南版画人，特别是年轻一代的版画人，在全国性版画展览上频繁入选、获奖，已经积攒了一批非常优秀的作品。功成名就的版画家，依然在探索前行，同样被频繁邀请参加国际、国内高规格的展览。与此同时，新的版画人还在为版画理想做添彩功课。所有这些，可以看出云南版画人仍然是一支有实力和有朝气的队伍。及时将优秀的作品呈现出来，是云南省美术家协会的职责所在。

纵观这次展览的作品，中老年版画家愈发老辣、成熟，新的版画人上升势头强劲。新的观念、新的材料、新的思维，使云南现阶段的版画呈现出异常丰富的形态，展示了目前云南版画的最高水平、最新成果。这应该是云南版画家们对自己热爱的事业的一个最好的汇报。同时我们仍能看出，作为版画人的“匠心”意识并未深入骨髓，做透、做精、做完美的执着理念，还有待树立，并贯彻于版画创作中。作为版画所承载的个人文化素养的自修自为，仍是一个短板，版画人自我文化艺术思想的涵养，还将是一个不急不躁的长期修炼的课题。

本次展览共收到482件作品投稿，经过评审委员会初评和终评，最终入选150件作品，其中20件作品获得优秀奖。

云南版画的继续前行，还在于版画人对版画艺术的执着追求，对时代的关注，与时代的同拍，为时代而讴歌。如此，方能不忘初心。

（以上来源：雅昌艺术网 责任编辑 2017-03-19）

【数据分析】

版画，是中国美术的一个重要门类。版画经历了由复制到创作这两个发展阶段。早期的版画是为印刷与出版而制作，画者、刻者、印者分工，刻者只照画者的画稿刻版。后来版画在艺术上赢得了独立的地位，画者、刻者、印者都由版画家一人自任，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性。

中国的创作版画自20世纪30年代经鲁迅提倡，多年间已取得了巨大发展。 中国特色版画正是我国现有稀缺的非物质文化遗产。然而，版画这一艺术形式却很少为普通百姓所了解。近来，随着“版画进校园”活动的开展，将传统文化的知识普及从娃娃抓起，融入校园生活，有助于版画艺术的传承；“市民免费学版画”等活动的开办，使得版画艺术回归大众视野，也给了想学习版画的兴趣爱好者了解版画的机会；版画展在各地的纷纷举办，版画艺术频频亮相公众视野，有助于其更好地为百姓接受，使得大众在艺术的熏陶中，提升自身文化素养。

中国版画继续发扬光大，不仅需要将传统版画中的精华加以继承，更需要在此基础上进行创新。在版画进校园、进社区的基础上，小到各个学校，大到省市级别的美术协会都可以创办以版画创新为题材的比赛，对得奖的学生、市民进行嘉奖，以激发学生和广大市民对版画的热情。同时还应将版画的绘画技巧、所运用的材质、技术与新兴的科技相结合，体现时代特色。比如：将计算机网络与版画相结合，利用版画的内容创作动画，在促进艺术传承的同时带动经济发展。

中国版画在发展过程中，经历了繁荣到陨落的改变。作为特有的非物质文化，版画是中国重要的艺术表达方式之一，也是重要的瑰宝。随着国内经济的不断发展、文化程度的提升，科技越来越发达，人民生活水平逐渐提高，中国版画在国家大力支持下，普及度会越来越高，也终将会被大家所认可。在传承精华创新形式的基础上，中国版画终将重拾当时的辉煌，争取在版画的国际舞台上独占鳌头。

来源：文化大数据