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扬州传统工艺何以破局而立

作为扬州传统工艺行业龙头，扬州工艺美术集团有限公司及其所属扬州漆器厂、扬州玉器厂等，近年来积极探索工艺美术传承发展新模式，走出了一条工艺美术业与文化产业、旅游业和商贸业相结合的、多元发展的特色之路。

然而，随着时代的变迁，传统工艺面临着双重挑战，一方面是要处理好传承、创新之间的关系，另一方面则面临着艺术品市场下行的压力。作为名牌企业如何应对？扬州漆器厂厂长、江苏省工艺美术大师谢世强表示，一是要打造行业平台，二是要促进传统工艺与现代时尚和现代家居的结合，创新合作方式，三是重视对人才，尤其是大师作用的发挥与集聚效应。

由此，以漆器等为代表的扬州传统工艺不断摸索、不断前进，以工匠精神推动设计创新、技术创新、管理创新，为传统文化的传承提供了可借鉴的样板。近日，中国出版传媒商报记者采访了扬州漆器厂、扬州玉器厂的相关负责人，探寻他们传承传统工艺，开拓文创市场的创新与破局举措。

用创新引领设计

未来传统工艺的发展方向是吸收更多的流行元素，更加符合现代人的审美。这是符合市场导向的发展方向，只有根据市场需求对传统工艺进行创新，才能得到更多人的认可，从而更好地传承下去。

作为历史上四大漆器产地之一，扬州漆器名列当代中国漆器行业之首。对于扬州漆器的传承与发展，扬州漆器厂一肩担之，发挥了重要的作用。如今，在传承传统工艺的基础上，扬州漆器厂主打礼品类、壁饰类、家具类、屏风类等品类产品，发展态势良好。

形式创新，将传统工艺融入现代流行品。如扬州漆器厂对漆艺手表的成功研制，不但是将传统工艺融入现代流行品的成功范例，而且还填补了扬州漆器乃至中国漆器在该领域的空白。据扬州漆器厂商场部经理周志平介绍，由于受漆器工艺技术等限制，制作漆艺手表的品牌并不多，除萧邦和江诗丹顿与日本漆艺大师合作推出漆艺手表外，爱马仕也在2014年推出漆绘工艺限量发行手表。

2014年年底，扬州漆器厂成立攻关研发小组，由扬州漆器厂厂长、江苏省工艺美术大师谢世强领衔设计。最终，他们选择扬州漆器工艺独有的点螺工艺进行表盘的研制，配以海鸥手表机芯制作手表。其中的难点在于表盘厚度的控制，一个表盘至少要包括底漆、粘结材料、点螺材料、面漆4种材料，而总厚度却要控制在0.8mm以下。最终，首批漆艺手表在2015年问世。

标准创新，将时代要求融入传统工艺品。漆器的创新发展离不开标准的引领。为规范国内漆器市场，促进漆器行业的健康有序发展，2011年3月，由扬州漆器厂牵头成立了国家标准制定工作小组，在当年5月向中国轻工联合会正式提出制定申请。2013年12月，质检总局和国家标准委共同发布了由扬州漆器厂、扬州市工艺美术行业协会等10家单位共同起草制定的GB/T30417-2013《漆器通用技术要求》国家标准，并于2014年12月1日正式实施。

用技术拓展市场

随着市场的变化，传统工艺品的客户群体也发生了改变，由此带来了销售方式的改变。传统工艺的销售渠道亟需重构，未来，一方面要侧重个性化定制市场，一方面要侧重中低端消费市场，这些都离不开网络技术的支持。

线上市场主打中低端产品。如今，扬州漆器厂的天猫旗舰店已经步入了第四个年头，扬州玉器厂也早已开起了淘宝店。打开扬州漆器厂的天猫旗舰店，诸多200~300元的漆器不但价格亲民，而且种类繁多。玉器的价格虽然相对较高，但在淘宝店里，也是以面向中低端消费者的产品为主。不但线上，即使是在线下，传统工艺的客户群体也在下移。

对此，扬州玉器厂相关负责人洪海燕说：“我们以前强调精品战略，而如今强调把眼光放远，瞄准中低端客户，强调工艺，侧重零售。”在走上线、走下去的同时，扬州玉器厂还在走出去，据介绍，每年玉器厂都会在全国举办十几次巡展。

个性化定制潜力巨大。针对某一主题的定制产品或完全按客户要求进行定制的产品，市场前景看好。对于高端客户来说，定制的吸引力仍在；而对于中低端客户，主题定制产品的吸引力也不容小觑。如扬州漆器厂为2500年城庆献礼，推出了限量款的“漆艺白龙纹梅瓶”，其中螺钿镶嵌工艺的梅瓶制作了2500个，每个瓶子有唯一的编号，价格仅千元左右，吸引了不少中低端藏家的关注。

用管理激活人才

传统工艺的基础是手艺人，传统工艺的传承和发展离不开手艺人中的领军人物。截至2012年底，扬州拥有国家级大师13人、江苏省工艺美术大师38人、江苏省工艺美术名人35人、扬州市工艺美术大师97人。如何发挥好大师们的作用至关重要。

目前，扬州漆器厂拥有4位中国工艺美术大师，以及多位省级、市级工艺美术大师。漆器厂一方面充分尊重大师的自主性，激发他们的创作积极性；另一方面紧紧将大师聚拢在漆器厂这个大平台上，发挥更大的作用。

扬州玉器厂在这方面颇有心得，他们有着一套特别的方法：“如何留住人才？主要是机制要灵活。企业要放宽政策，加大报酬，不禁锢人才的自由，同时提倡资源共享，如工厂和大师的客户资源共享。这其实是双赢的局面。”洪海燕说。

对于人才的培养，目前主要有传统的“师带徒”模式和学校集中培养两种模式。扬州漆器厂就采用了校企合作的模式。据了解，2015年4月，扬州大学漆艺研究所揭牌，扬州漆艺研究有了新的阵地。研究所充分发挥学校综合优势，密切结合扬州地方文化，从扬州漆器深厚的历史积淀、精纯的制作工艺、丰富的文化内涵中汲取涵养，进一步促进漆艺的发展。

（以上来源：文创中国 王少波 2016-03-29）

江苏传统工艺大师：守住“匠文化” 在研究中传承技艺

“每一项绝技绝活都需要长时间的潜心学习，年轻人更需要有老一辈艺术家的恒心和毅力。”蓝印花布传承人吴新元这样说。今天，在江苏省技能状元大赛中的绝技绝活展区，大师们纷纷表示为了能够让传统文化和技艺能够一代代传承下去，一直在坚持不懈，努力寻找”接班人”。

吴新元：40年演艺“蓝白人生” 女儿、女婿当学徒

吴新元是首批国家非物质文化遗产代表性传承人，他曾抢救保护蓝印花布等传统印染实物遗存两万余件。被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”称号。这样的坚持曾被不理解，但在吴新元看来，能够把蓝印花布传承下来，并且成立了“南通蓝印花布博物馆”，这一切都是对他付出最好的回报。

“为了把蓝印花布传承下去，我做了许多努力。从三个方面，我们和苏州大学、南通大学合作，招收高学历研究生进行专业研究；在社会上，招收真正喜欢蓝印花布的年轻人，进入染坊，让师傅带徒弟；还有就是家族的传承，我把金融学专业毕业的女婿叫回来当学徒，把北京艺术研究院毕业的女儿叫回来一起做。”吴新元告诉记者。

采访中，吴新元和记者说，培养好年轻人在技艺过程中不断做研究，在研究中不断做传承，才能够让非物质文化遗产一代代传下去。

陈伯余：视“发绣”为瑰宝手把手带徒弟

陈伯余研究发绣有40余年的时间，他最深爱的发绣长卷《郎世宁百骏图》被估市值不低于600万，在2014年被专家评为国宝级作品。这样的一幅作品用了上百斤头发，将头发加工染色，用到颜色上千种。八个绣娘花了四年多的时间才完成。人到中年，陈伯余把更多的精力放在了打造发绣精品上，力求做出传世之作。“别人画不出来的，你要画得出来。别人能画的，你要画得更好。”陈伯余仍一直坚持在绘画一线，亲力亲为，绘制这么多幅画，从来没有画错过一笔，扎实的画工令人惊叹不已。除了钻研作品，陈伯余还致力于传承东台发绣艺术。“手工艺术是瑰宝，要是这样慢慢绝迹那就太可惜了。”

“年轻人太浮躁，坐不住，没办法沉下心来，没有年轻人愿意拿着微薄的工资去学习一项不能立即看到成效的技艺。所以我的徒弟都是40多岁的。"眼看从事发绣绘画设计的人越来越少，陈伯余很是着急，现在他带了几个徒弟，手把手地教，就希望能把这项艺术好好传承下去。

裸眼微雕遇传承难题 78岁朱今更成为“最年轻”传人

朱今更很健谈，他是启东朱氏裸眼微雕第17代传人。在一厘米大小的珍珠上，78岁的朱今更可以刻上一首唐诗。在一个如拳头般大小的海贝上面，可以刻2550个文字。这样的工艺对眼力和身心的要求极高。朱今更告诉记者，他是一个工程师，业余时间全部倾注于微雕创作。这60多年来，作品已有两千多件。他的瓷刻“早春图”获香港最高荣誉奖——金紫荆大奖。“唐诗”根雕荣获国际艺术金爵奖。

“静出思，思出智，智出万象。”在朱今更工作中，需要极安静的环境，为此他至今都没有用过手机。在传承方面，却成为朱今更最难以提及的话题。“我有三个儿子，都没有学习这个技能，我也没有招收徒弟，一直都是亲力亲为。”

90后盆景工艺传承人“乐在其中”

23岁的谢山峰已经是业界小有名气的“盆景造型师”，一个个黑松盆景在谢山峰的巧手下，形成了极具艺术感的收藏珍品。”从小受父亲和父亲师傅的影响，一直很喜欢盆景，高中毕业后就跟随父亲学习，希望能够将这项技能传承下去。”谢山峰告诉记者。

一个黑松盆景的形成需要十几年的时间积累，从山上大树上截下来后，在十几年间不断施肥、浇水培育，等到枝繁叶茂才能开始造型，每一次造型都要三个多小时。这样的耗时且枯燥的工作在90后谢山峰眼里却充满着意义。“我每次修剪都需要很安静的环境，并且乐在其中。上山晒成黑炭，造型时手部起茧，都是常事，就当我长的着急点儿吧。”谢山峰开玩笑的说着。

（以上来源：中国江苏网 王逸男 2016-04-26）

【数据分析】

以漆器为代表的扬州传统工艺破局而立，走出了一条工艺美术业与文化产业、旅游业和商贸业相结合的、多元发展的特色之路，给中国传统手工艺的传承以如下启示：

一是促进传统工艺和现代市场需求相结合。传统工艺要想代代传承和发展下去，离不开对现代市场需求的把握，要完成供给与需求的匹配，否则所生产的商品无法满足市场需求，实际是无效的商品。扬州漆器厂将漆艺与手表结合，同时主打礼品类、壁饰类、家具类、屏风类等品类产品，得到了国内外消费者的青睐。因此，只有将传统工艺融入现代流行元素，得到更多人的认可，才能促使传统工艺更好的传承下去。

二是重视传统工艺传承人才的培养。传统文化和技艺的传承离不开对“接班人”的培养。目前我国传统工艺传承主要有“师带徒”模式，一方面对工艺大师们耐心细心的教导有要求，另一方面对徒弟们的悟性、耐心也要有要求。对于校企联合培养模式，政府和企业应给予一定的鼓励和资金支持。

三是传统工艺和现代技术相结合。扬州漆器利用互联网技术，入驻天猫、淘宝网店，在线上市场主打中低端产品，吸引了不少中低端工艺爱好者，取得了良好的效果。除此之外，随着3D打印技术的引进，利用3D打印传统工艺品也是未来发展的一大趋势。因此，传统工艺与现代技术相结合促使传统工艺走在时代潮流最前沿。

来源：文化大数据