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魔兽、小鸟来袭，并非影游联动的粉丝经济
首日3亿，2天6亿，5天票房破10亿，追平此前《速度与激情7》5天10亿的纪录。6月8日上映的《魔兽世界》大电影，丝毫不出意料地成了今年“最热”，因为它是由风靡全球的游戏改编的电影。几乎就在魔兽档期之前几天，5月20日上映的电影《愤怒的小鸟》，也同样呈现出强劲的票房吸金能力，上映2日票房也实现过亿……但在许多业界解读中，却往往使用了简单勾勒的方式描绘这两个大热游戏改编电影的成功，通常的判定无外乎两点：一个是超级IP下的粉丝经济盛宴，另一个则是影视和游戏联动。
事实岂会如此简单呢……
部落、联盟守住基本盘，剩下都靠路人转粉
毫无疑问，“魔兽”、“小鸟”的成功，首先依靠的还是粉丝经济，毕竟是深深植入记忆中的游戏，尤其是《魔兽世界》。
频频见诸报端的场景大多如下，在魔兽的检票口，聚集着大量的中青年男士，他们口中高喊着部落、联盟、艾泽拉斯大陆这样的关键词，手边牵着自己的老婆和孩子;据说还有不少人Coplay了自己在游戏中的角色前来，而据段子手说，这一场电影终场后，很奇异地出现了女厕所不用排队，而男厕所外排成长龙的景象……
这就是曾经在中国最巅峰时期，拥有超过500万用户(全球最高峰为1100万用户)的经典网游的魔力。这种强大的粉丝积淀，加上从2004年上线，并持续至今依然还在运营，并依旧排名国内客户端游戏十强序列的影响力，也让票房轻松过10亿，其实从一开始就没有了悬念。
但这仅仅是一个记录了青葱岁月、满满的情怀感的电影吗?如果仅仅如此，魔兽也罢、小鸟也好，最终也只是玩家用“欠游戏一张电影票”的方式来缅怀，就如同2014年《大话西游》重映时，观众用“欠周星驰一张电影票”的方式来填充票房一样。
路人转粉，才是游戏改编电影，真正从简单的情怀票房，走向持续票房的关键，甚至可以这么说，头5天10亿的魔兽票房是情怀票，接下来是否后劲满满，则是真正影片质量票。而细数过往游戏改编电影的成败，衡量的标准其实往往也不是票房得失，而是最终能否跳出游戏，让路人转粉。
举个例子，如电影“生化危机”系列，它的观影人群数以亿计，有几个之前玩过同名游戏呢?尽管在电影出现之前，这款游戏也是火爆至极。结果呢，电影观众持续热爱已经越来越远离游戏故事的影片，而游戏粉丝还继续在僵尸世界里刷着怪。
系列电影和系列游戏的主角都不是一个人，这其实就足以判断你到底是电影粉、还是游戏粉了。其实真正游戏改编后的影片，最大的卖点，也就在于能否吸引到边缘化的粉丝和路人来“捐钱”。
话说，《哈利波特》《指环王》这样的超级IP，您是看过书呢?还是看电影呢?玩过游戏吗?其实，很多人被吸引，也就是听过传奇一般的名字，好奇心驱动下入了套。
一言以蔽之，如果“魔兽”、“小鸟”还靠粉丝吃饭，迟早饿死;真正成为跨多个文创领域的超级IP，必须疯狂吸粉。
请忘记周边，此处应该有宇宙
在大量关于魔兽和小鸟的报道中，往往出现如此字眼——影游联动。理由也很简单，如配合魔兽大电影商业，美邦服饰旗下产品魔兽系列MTEE在聚划算首发;《魔兽》大电影中国地区总代理更是开发出近百款魔兽玩具，一起伴随魔兽热捞金。
而小鸟呢?开发出《愤怒的小鸟》这一移动手游爆款的Rovio公司，已经在2013年、2014年、2015年连续3年亏损，心里想的就是借助大电影的互动手游《愤怒的小鸟冲冲冲》，将把品牌重新带回移动游戏领域。当然，一些商家也同样没有放过小鸟，蒙牛、麦当劳、加多宝、恒大冰泉等品牌都很应景地推出了“愤怒的小鸟”特别款，准备和小鸟一起在风口上飞一会。
这在一般的认知里，都会很轻易地将其划归到游戏周边产业的领域，或者因为影片大热，亦可划为影视周边产业。但恰恰是周边二字，直接在字面上，就将这种产业链条的重要性降低到了次生产品或队友层面。
但不妨看看隔壁的漫威宇宙，以超级英雄漫画作为起点出发，却构建出了一个分则单个超级英雄独立成片、合则复仇者联盟组队捞钱的电影宇宙，截止《美国队长3》上映后的今年5月，已上映13部电影的漫威电影全球票房已经超过百亿美元。
但别以为这就是漫威宇宙的全部，它在电视剧、游戏、玩具以及动画、漫画上都在互相协作，形成一个覆盖不同粉丝需求的庞大IP宇宙构架。每一个产业形势都是它宇宙构成的支点，并不是谁更重要。
此刻的超级IP，也就变成了一个只要你听过他的名字，你就可以在你喜欢的领域，无论游戏、电视剧还是电影，都能找到入口的巨大矩阵里的“诱惑之光”。
（以上来源：新浪科技 2016年06月29日 ）
“魔兽”之后，中资影业如何选择IP产业之路？
由游戏改编而成的美国魔幻影片《魔兽》在国内上映后，截至6月19日，国内市场总票房累计达13.36亿元，超过了之前热映的《美国队长3》。但出人意料的是，同样一部影片，在“原产地”美国的市场反应并不尽如人意——《魔兽》北美首周票房收入仅为2400万美元，且评分不高。
“原产地”市场和中国市场的表现“冰火两重天”，使得一些业界人士大呼“中国观众拯救好莱坞”。但笔者注意到，《魔兽》背后真正的投资人，其实不是好莱坞，而是中资影业公司。
《魔兽》的出品方传奇影业公司，在今年1月被万达集团以不超过35亿美元现金的价格收购，成为迄今中资企业在海外最大的一笔文化企业并购。万达集团之所以出如此巨资，正是看中了传奇影业旗下所拥有的几千个IP，而“魔兽”只不过是其中之一。除“魔兽”外，从“蝙蝠侠”到“侏罗纪公园”，传奇旗下的IP，有许多都为中国观众所熟知。经过此次并购，万达一跃成为全球收入最高的电影企业，傲视群雄。
除了万达之外，一直对电影市场保持高兴趣的互联网公司也没闲着。腾讯影业在成立之初，就宣布与美国传奇影业合作投资《魔兽》，计划在该电影的制作、营销、分销方面合作。当影片开头出现企鹅标志时，国内放映厅里的观众可谓是笑声连连。笔者注意到，影片开头还出现了华谊兄弟的标志。据媒体报道，早在5年前，华谊就和传奇开展合作，成立了传奇东方影业。
换言之，当国内的互联网巨头、电影巨头和商业地产巨头凑在一起捧一部电影时，它想在中国市场不红都难。更何况，本土公司更加了解中国市场——从制作初期引入华人主演，到放映前在知名商圈进行各种活动，再到上映期间电影衍生品大卖，其营销模式相当接地气。在这种情况下，与其说《魔兽》是外国大片，不如说是披着美国电影外皮的另一种“国产货”。
《魔兽》的成功，为一种新的电影运作模式铺开了前路。于是有评论说，想赚钱，不用费尽心思自己搞电影或培养IP，只用买下一家成熟的外国影视公司，坐拥它旗下的各种热门IP，然后制作影片回国赚钱即可。
这样的全新业态，使得拥有国外IP的影业公司与国内的其他竞争对手，早已不在一个竞技场上“玩耍”。如此模式，赚快钱易，但真的能持久吗？
票房结果其实已经说明了答案。《魔兽》在国内市场的前两周票房中，首周占比超过77%。也就是说，在上映的第二周，《魔兽》票房就遭遇了断崖式下滑。尽管第二周票房不如首周是电影业的常态，但下滑如此之快，却也令人咋舌。其背后的原因不难分析——当“80后”游戏粉们“为了部落”掏一次腰包，过完了瘾，他们和“魔兽”的故事也就告一段落了。
“魔兽”现象之后，势必有更多想尝甜头的中国公司，寻找适合自己的海外IP寻求合作。可是，你眼里的“香饽饽”，在对方眼里其实已经是“烫手山芋”。
不论是游戏市场还是电影市场，“花无百日红”是再正常不过的常态，“魔兽”如此，其他IP亦然。暴雪公司2015年的财报就显示，《魔兽世界》游戏玩家出现大幅度下滑。毕竟，10年之前一起无忧无虑打“魔兽”的小伙伴们，如今已到而立之年。白天面对老板上司，晚上面对老婆孩子，哪还有下副本的时间，也只能对着影院屏幕感慨“18岁的年纪是潇洒的画笔”。
那么，再过10年，当这一代玩家步入不惑之年时，当他们开始头疼自己的孩子玩电脑时，如果再有类似电影上映，还会有如此巨大的市场反响吗？答案似乎不言而喻。
事实上，文化市场最核心的竞争力，不是知名IP本身，而是创作出这些IP的原创精神，以及将这些IP的影响力和粉丝队伍从无到有、从小到大培养起来的能力。后者，恰恰是国内文化产业公司所缺乏的，也是花多少钱都买不到的。
与“魔兽”同时期起家的国内游戏也有不少，为何没有“魔兽”这般的影响力的确值得我们反思。对于国内的游戏厂商和电影企业而言，总为别人做“二传手”，终究不是长久之计。
买下知名IP，比培养自己的IP容易多了。但只有自己具备了创作乃至培养IP的能力，才能在长远竞争中立于不败之地。正所谓买下几条好鱼，不如学会钓鱼。
（以上来源： ex.cssn.cn 2016-06-27 ）
魔兽高开低走 影游联动是在榨干IP剩余价值
今年游戏行业最火的几个话题，除了VR、游戏直播、移动电竞，就属影游联动了。前段时间上映的魔兽，毫无意外地彻底点燃“影游联动”话题。这部改编自《魔兽世界》的大电影，上映首日3亿，2天6亿，5天破10亿，展现出强劲的票房吸金能力，市场亦开始鼓吹游戏改编电影的成功。魔兽大受欢迎，依靠的是庞大的粉丝规模，尤其是在中国。然而，通过粉丝效益推动票房轻松越过10亿后，就开始呈现出后继乏力。路人难以转粉，高开低走的结局或许是玩家在用“欠游戏一张电影票”的方式缅怀。因此，影游联动或许只是在榨干IP剩余价值。游戏与电影为何会联动？影游联动说到底还是利益驱使，无论是游戏市场还是影视市场，都处于高速成长期。据前瞻产业研究院发布的游戏行业报告数据，2015年中国游戏销售收入为1407亿元，同比增长22.9%；2016年一季度网络游戏市场规模达415亿，同比增长30.2%。同期，电影票房屡创新高。2012年中国电影产业总票房为170.73亿元，到2014年全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，2015年全国电影总票房为440.69亿元，同比增长48.7％。2016年一季度票房144.93亿元，同比增幅达50%。
上述数据表明，游戏、电影市场高增长、高收益的产值吸引了资本的注意，两者互相拥抱顺理成章。游戏企业借助影视IP包装，在同质化的红海中突出重围；影视行业通过游戏市场，夺得互联网入口，吸引更多人变为粉丝。当然，影游联动还有前提，是两个市场存在重合以及有IP转化的可行性。如《花千骨》、《十万个冷笑话》等，通过影视的火爆来带动游戏的下载。然而，这种模式下，并没有扩大市场、吸引路人，因为好影视作品不等于好的游戏，反倒是变为鼓励粉丝重复消费。影游联动模式下，高潮短暂后劲不足影游联动会变成榨干IP剩余价值的途径，是因游戏与影视制作本质有很大不同。为配合影视作品，很多同名游戏往往“粗制滥造”，没有足够的开发时间和研发投入，只是为实现同步上线，游戏本身缺乏可玩性。此外，影视作品要求不断推陈出新，受众的注意力在不断转变，不可能同一种题材推出多部作品。而游戏厂商则希望玩家玩得越久越好，尽让游戏产品寿命变长，新作品推出不能太多、太快。两者的不同理念，很容易造成分歧。还有，资本的介入让行业变得更为浮躁。无论是开发游戏，还是影视制作，以及购买作品IP，都需要大量资金支撑。而资本的逐利性，决定了其希望尽快得到回报。在此情况下，“创造性”被搁置一边，“借鉴”、“微创新”大行其道，影游联动下的产品（游戏或电影）变得越来越相似，为情怀买单的粉丝或许是最大的受害者。
（以上来源： 前瞻网 2016-06-28 ）
【数据分析】
影游联动的概念是：涵盖电影、游戏、动漫等诸多商业模式的IP逐渐成为互联网时代文化产业的核心因素，中国网络游戏的千亿市值与电影产业三百亿规模的联合将带动周边产业在未来爆发增长至万亿规模，基于产业跨界来构建联动模式，以大IP的开发来带动、整合相关产业来打造互动娱乐新生态。
影游联动真的是大势所趋吗?答案是必然的。根据有关官方数据显示，去年中国游戏行业产值1407.0亿元，同比增长22.9%。影视行业产值440.69亿元，同比增长48.7%，创下十二五以来最高年度增幅。在娱乐产业高歌猛进的时代里，影视和游戏作为当下最热门的两种娱乐形态，其深度合作空间巨大。一方面，游戏、影视行业的高增长、高收益的产值势必可以引来更多资本市场的关注，从而获取更多的资本注入。
另一方面，二者的结合可以创造出更高的经济效益。其中，影视行业需要通过游戏打开互联网的入口，将普通观众转化为粉丝用户。而游戏也需要通过影视IP的包装，利用影视热映时的高曝光度、明星代言等等模式向游戏玩家进行快速渗透，达到二者经济效益的最大化。
同时，影游联动还可以唤醒曾经流失的老玩家或是潜在玩家。据了解，此次魔兽电影上映后，玩家在登陆《魔兽世界》游戏时竟遭遇服务器满员的情况，这仿佛一瞬间回到了2006年，看来在电影大杀四方的同时，游戏也因此续命。
在如此的大环境下，两大红利行业的互相拥抱顺理成章。不过，也并非所有的影游联动均能够达到预期效果，甚至更多的是以失败收场。原因还要归咎于目前国内的影游联动市场尚未成熟，对于极少数成功的个案也很难总结出明显的套路。在这样的情况下，却又一味急于追求眼前利益。例如《屌丝男士》、《西游降魔篇》等，这些影视IP热播热映，但其衍生的游戏却少人问津。其主要的问题表现在IP的沉淀不够却急于开发，虽然这些影视在播出时，短时间内获得了极高的关注度，但当影视剧收官以后，用户的注意力马上转移，因此游戏在后续的联动方面将困难重重，无法形成效益。
每个IP的运营都要遵守其规律。在时间及用户培养上没有达到足够沉淀的情况下，盲目的急于开发是无法获取IP的真正价值的，甚至可能将其毁于一旦，得不偿失。此外，IP的热度、价值观、用户积淀等等都影响着影游联动的价值效益。换句话说，影游联动的本质在于IP，其成功关键因素之一就是要扩大IP的影响力。对此，影游联动需要在每个环节上都要围绕整个IP来运作。例如游戏、影视的制作都需要围绕IP进行强渗透，即高度还原剧情、音效、画面。营销也需要以IP为核心，同时推广途径加以结合，用以扩大IP影响力。
影游联动当然离不开“影”和“游”。影剧的人气和游戏品质都是影游联动的关键因素。影剧要有人气，才能为游戏赚取足够的眼球和带来新的用户。当然，影剧的人气还要取决于上面提到的IP影响力、营销的成果等方面。另外，游戏的品质要过硬。影剧只能帮游戏带来新的人群，至于能否留住用户，完全看游戏品质，跟影剧本身并没有太大的关系。同时，游戏类型最好定位主流。考虑到影剧的用户很大一部分为普通观众，而主流的游戏类型能够更好地留住大众玩家。
另外，时机的选择和周边布局都是影游联动的关键因素。营销想要成功，就必须要有一个好时机。即游戏与电影推广的配合时间很重要，只有在作品的高关注期进行开发，才能将IP价值最大化。这一点相信懂点营销知识的都不难理解。
在周边布局中，周边产品也是联动元素之一，同时又具备营销价值。发展周边可以更好的探索品牌的衍生价值，延长IP的产业链，最终能够有效的扩大IP的影响力。提到周边产业，其实不光是《愤怒的小鸟》，现在《魔兽》也已打开战局。另外《魔兽》大电影官网玩具产品的中国地区总代理美盛文化则表示已经开发出的近百款魔兽玩具，也与电影同期上架。而在有这些“前人”的成功实践下，相信将会有更多人得到启发与关注。
娱乐产业是未来发展的主导方向之一，其中细分的不同模块市场之间的相互合作将会推动整个娱乐产业的水涨船高，这是一种发展趋势，而我们需要做的就是乘势而为。
来源：文化大数据